Desde sus orígenes en las calles de Harlem en la década de 1960, el voguing ha evolucionado y cambiado en muchos aspectos. El voguing ha pasado de ser una forma de baile underground y underground a convertirse en una forma de arte reconocida en todo el mundo.
Uno de los cambios más significativos en la evolución del voguing ha sido el aumento de su popularidad. A medida que el voguing se ha vuelto más conocido, ha atraído a una audiencia más amplia, y ha comenzado a aparecer en la cultura popular en formas diversas, desde videos musicales hasta series de televisión.
El voguing se ha convertido en una forma de arte reconocida en todo el mundo, y se celebra en festivales y competiciones en todo el mundo.
Otro cambio significativo en la evolución del voguing ha sido la diversificación de los estilos. A medida que el voguing ha evolucionado, han surgido nuevos estilos y técnicas de baile. El Old Way, el New Way y el Vogue Fem son sólo algunos de los estilos que han surgido a lo largo de los años, cada uno con su propia técnica y estética única.
El voguing también ha evolucionado en términos de su relación con la moda y el diseño. La moda siempre ha sido una parte importante del voguing, y en los últimos años, se ha vuelto aún más importante. Los diseñadores de moda han comenzado a colaborar con bailarines de voguing y a utilizar el estilo y la técnica del voguing en sus colecciones. La moda y el voguing se han convertido en dos formas de arte que se alimentan mutuamente y que se influyen mutuamente.
En resumen, el voguing ha evolucionado y cambiado significativamente desde sus orígenes en las calles de Harlem. El aumento de la popularidad, la diversificación de los estilos y la relación con la moda son algunos de los cambios más significativos en la evolución del voguing. Sin embargo, a pesar de todos estos cambios, el voguing sigue siendo una forma de baile expresiva, emocional y poderosa, que celebra la individualidad y la autoexpresión.